Información y Características de Repinique

El repinique, ese extraordinario instrumento presente en algunas de las mejores enseñanzas musicales de Brasil, es el protagonista de nuestra guía el día de hoy. Su sonido vibrante y distintivo puede ser la clave para darle a cualquier pieza musical un toque exquisito y envolvente.

¿Sabías que aunque lo más común es encontrar este instrumento en tamaños de 10 y 12 pulgadas, la variedad en su tamaño puede alcanzar hasta las 16 pulgadas? Sin duda, estas variaciones le otorgan una versatilidad que cautiva tanto a principiantes como a maestros del ritmo.

En este recorrido aprenderás no sólo a tocar el repinique, sino que también te adentraremos en su historia; un relato lleno de sorpresas que revela cómo este instrumento ha impactado la música y cultura brasileña. ¿Estás listo para descubrir los rasgos únicos que le hacen merecedor de un lugar destacado dentro del samba y del batucada?

¿Cuáles son sus tipos?

Un Repinique es un tambor de metal de dos cabezas cuyo sonido se origina por golpes con baquetas o manos. La diversidad maravillosa de este instrumento varía con respecto a su tamaño y técnicas de interpretación.

El repinique de 10 pulgadas es conocido por su tono agudo y su claridad, a menudo usado en la samba brasileña. Su dimensión reducida ayuda a emitir un sonido más alto, siendo la elección perfecta para solos brillantes.

En comparación, el Repinique de 12 pulgadas ofrece un tono más bajo y es preferido para ritmos contundentes. La mayor superficie de golpeo permite a los intérpretes experimentar con una variedad de técnicas de percusión, desde la clásica pegada de tambor hasta el golpe de llanta y el tono apagado.

A pesar de las diferencias en tamaño y diseño, cada Repinique reclama su especial lugar en los ritmos de raíces afro-brasileñas:

• Repinique de samba: Este es el tipo más común de repinique utilizado en la música de samba y batucadas. Por lo general, tiene un diámetro de tambor más pequeño y un tono más agudo para cortar a través de la densa textura percusiva de la música de samba.
• Repinique de maracatu: Utilizado en el maracatu, un género de música y danza afrobrasileña, este tipo de repinique puede tener un diámetro de tambor más grande y un tono más bajo en comparación con el repinique de samba.
• Candomblé y Umbanda:  En algunas tradiciones religiosas afrobrasileñas, como el candomblé y la umbanda, se utilizan repiniques con características específicas para acompañar ceremonias y rituales.
• Tambor de estilo contemporáneo: En la música contemporánea y fusiones de géneros, pueden encontrarse repiniques modificados con diferentes materiales de construcción, afinaciones y accesorios para adaptarse a las necesidades específicas de los músicos y las composiciones.

Características especificas del Repinique

Comúnmente fabricado en acero inoxidable, mide entre 8 a 12 pulgadas de diámetro y aproximadamente 30 cm de profundidad. La tensión del parche, que se ajusta a través de un sistema de varillas, tiene un impacto significativo en la tonalidad del instrumento.

En el repertorio del repinique, se pueden encontrar desde tonos graves hasta agudos, dependiendo del golpe aplicado y de cómo esté afinado. Por lo tanto, cada músico tiene la posibilidad de adaptarlo a sus propias necesidades. En general, es el instrumento que se utiliza para marcar el inicio y el fin de las frases musicales dentro de una agrupación.

El sonido del Repinique se origina a través de dos parches, que son golpeados con una o dos baquetas, dependiendo del ritmo que se quiera generar. Es un instrumento muy versátil, lo que da lugar a una amplia gama de sonidos, desde secos y afilados hasta más vibrantes. La resonancia y el volumen del instrumento dependen tanto del material de la carcasa como de los parches, lo que lo convierte en un tambor central en la percusión brasileña.

Aprender a Tocar el Repinique: Pasos para Principiantes

El proceso de aprendizaje del repinique comienza con la familiarización de su estructura y la forma correcta de sujetarlo. Es importante que el principiante se posicione de manera erguida y mantenga el instrumento a un nivel cómodo, permitiendo que los brazos se muevan libremente. La técnica de sujeción del repinique es vital, ya que de esta depende la calidad del sonido y la capacidad de ejecutar ritmos complejos a futuro.

Se recomienda comenzar practicando golpes básicos denominados «tapas», los cuales se realizan con la parte superior de las manos, y «tones», producidos con las puntas de los dedos, para entrenar la destreza y precisión.

Además de la técnica manual, el estudiante debe aprender el uso adecuado del baqueta. La ejecución de diferentes ritmos requiere el dominio de patrones rítmicos simples, donde la alternancia entre golpes suaves y fuertes creará la base para ritmos más avanzados.

Los ejercicios de coordinación y la práctica constante de patrones rítmicos son cruciales para desarrollar la habilidad de tocar con fluidez. Asimismo, es esencial afinar el repinique correctamente para asegurar la calidad del tono producido y facilitar la práctica.

 Los instructores instan a los estudiantes a afinar regularmente el instrumento antes de cada sesión de práctica, ya que esto contribuye significativamente al proceso de aprendizaje musical.

Historia y Origen del Repinique

El repinique, instrumento emblemático de la percusión en la samba brasileña, tiene sus orígenes en el crisol cultural de Brasil, donde las tradiciones africanas y europeas se fusionaron para dar lugar a nuevas formas de expresión musical.

Históricamente, el repinique se empleó como instrumento de llamada y señalización en las escuelas de samba, guiando y marcando el ritmo para los demás percusionistas. Su diseño se asocia con los tambores metálicos, proporcionando un sonido agudo y penetrante que lo distingue de otros instrumentos de percusión.

Los repiniques tradicionalmente tienen una configuración de dos cabezas, y se tocan con baquetas, lo que amplifica su sonido característico que corta a través de la rica textura sonora del samba.

A medida que el samba evolucionó, el repinique se convirtió en una pieza central de las baterías, las secciones de percusión de las escuelas de samba. En la actualidad, se considera fundamental para la dinámica del grupo, a menudo asumiendo roles solistas durante las actuaciones. Los repiniquistas son respetados por su habilidad para improvisar y por su excelencia técnica.

A través del tiempo, este instrumento ha pasado de ser un simple componente de la percusión a convertirse en un símbolo de la identidad y tradición de la samba brasileña, reflejando el espíritu de una nación y la riqueza de su cultura musical.

Técnicas Avanzadas y Trucos

Alcanzar un nivel avanzado en la ejecución del repinique implica dominar técnicas que permiten mejorar la velocidad y dinámica en la interpretación. Entre estas técnicas está el roll continuo, una sucesión rápida y constante de golpes que crea un efecto de sonido sostenido. También es fundamental perfeccionar los rimshots, golpes que combinan el contacto con el aro y la piel para generar un sonido más punzante y acentuado. Los músicos experimentados utilizan estos rimshots para destacar ciertos beats dentro de un patrón rítmico, marcando la estructura musical de manera efectiva en composiciones complejas.

Por otro lado, el empleo de dinámicas y acentos en el repinique es crucial para lograr interpretaciones expresivas y vibrantes. Los golpes acentuados se alternan con otros más suaves, creando contraste y manteniendo el interés auditivo. La incorporación de trucos como golpes fantasmas —leves toques que añaden textura sin sobresalir en la mezcla sonora— y flams —dos golpes sucesivos que se tocan muy cercanos en tiempo, pero no simultáneamente— enriquece el repertorio técnico del intérprete.

Mientras que algunas de estas técnicas pueden ser autodidactas, es recomendable buscar la orientación de un profesional experimentado. De tal forma, se podrá asegurar una técnica correcta y evitar el desarrollo de malos hábitos que puedan limitar el progreso futuro del músico.